Descrição

Curso de Produção musical extensivo 152 horas

Produção Musical é cada vez mais a necessidade de qualquer DJ ou àqueles que desejam criar suas músicas.

O curso extensivo de produção musical 152 horas oferece uma formação ampla, com disciplinas imprescindíveis. Através da criação de diferentes estilos musicais e módulos que se complementam, a metodologia de ensino se baseia na aplicação prática do conteúdo. Você é estimulado a criar durante todo o curso, utilizando os principais softwares, plugins e equipamentos do mercado.

• Curso abrangente e totalmente voltado à produção musical
• Didática voltada para a aplicação prática do conteúdo
• Disciplinas que se integram e estimulam você a produzir
• Um mini estúdio por aluno: Mac, fones, interface de áudio e controlador MIDI
• Parceria oficial com N.I, Ableton, Arturia, Xils Lab, D16, Soundtoys, UVI, Blue Cat, Plugin Alliance, Lennar Digital, XLN Áudio, Output, Loopmasters, Mixed In Key, Output, Cableuys, Newangled. Oferecemos a possibilidade de desconto na compra de plugins das marcas parceiras.

Conteúdo programático

Produção em Software – Ableton Live 

• Introdução ao Ableton Live

  • Audio e MIDI
  • Live Set e Projetos
  • Biblioteca
  • Session view
  • Clips, Tracks, Scenes
  • Arrangement view
  • Clip view
  • Plugins VST
  • Gerenciamento de arquivos e projetos

• Teoria Musical – Introdução

  • Métrica e Ritmo
  • Métricas Regulares
  • Métricas Irregulares
  • Figuras Rítmicas importantes: Acento, Shuffle, Sincopa
  • Intervalos
  • Escalas
  • Campos harmônicos
  • Harmonia e movimento harmônico
  • Melodia e movimento melódico

• Natureza do som

  • Amplitude
  • Frequência
  • Comprimento da onda
  • Fase
  • Analog vs Digital
  • Sample Rate
  • Bit Depth
  • Decibel

• Trabalhando com MIDI

  • MIDI Clip
  • Piano Roll
  • Grid
  • Atalhos teclado
  • Velocity

• Sampling no Ableton Live

  • One Shot & Loop
  • Simpler
  • Sampler
  • Biblioteca de Samples

• Criação de Baterias

  • Ritmo
  • Pattern
  • Velocity
  • Poliritmos
  • Swing

• Trabalhando com Áudio

  • Audio Clip
  • Time stretch
  • Warp
  • Groove & Swing
  • Automação Clip

• Instrumentos

  • Analog
  • Collision
  • Electric
  • Impulse
  • Operator
  • Tension
  • Wavetable

• Efeitos MIDI

  • Arpeggiator
  • Chord
  • Note Length
  • Pitch
  • Random
  • Scale
  • Velocity
  • Max MIDI effects

• Efeitos Áudio

  • Equalização
  • Filtros
  • Distorção e Excitação harmônica
  • Pitch
  • Delay/ Repetiçao
  • Modulação
  • Reverb
  • Outros

• Automação

  • Automação de Clip
  • Automation/Modulation
  • Curvas de Automação
  • Automação de Plugins VST

• Criação de Bass Line

  • Ritmo
  • Respeitar a Escala
  • Oitavas
  • Notas de passo
  • Sincopa

• Criação de partes Melódicas

  • Ritmo
  • Respeitar a Escala
  • Tom Central
  • Repetiçao & Variação
  • Arpeggio

• Criação de partes Harmônicas

  • Tríades
  • Progressões
  • Inversões
  • Acordes Estendidos
  • Acordes Add
  • Acordes Sus

• Análise da Estrutura formal da música

  • Tempo
  • Tonalidade
  • Campo Harmônico
  • Estrutura formal

• Arranjo

  • Organização
  • Grupos
  • Marcadores
  • Edição/Zoom
  • Loop
  • Automação

• Técnicas de transição

  • Sound Design
  • Criação de Breaks
  • Criação de Drops

• Frequências

  • Equalização
  • Eq Paramétrica (tipos de curvas)
  • Eq Semi-Paramétrica
  • Eq Passiva
  • Eq dinâmica

• Reverberação e Profundidade

  • Tipos de Reverb
  • Subtipos de Reverb
  • Parâmetros do Reverb

• Compressão e Dinâmica de som

  • Tube Compression
  • FET Compression
  • VCA Compression
  • Opto Compression
  • Threshold & Ratio Attack/Release Knee

• Sidechain

  • Sidechain Compression
  • Filter Sidechain
  • Gate Sidechain

• Processamento paralelo e uso de Rack

  • O que é um Rack
  • Chain Macro
  • Drum Rack Avançado

• MIDI avançado

  • Mapping de Controladoras
  • Standar vs Control Surface
  • Sincronizando diferentes Softwares
  • Sincronizando Laptops

• Max for Live

  • Cycling 74
  • Max for live devices
  • Max for live na Website
  • Packs

• Criação de um Live Set

  • Consolidação do Track para atuação ao vivo
  • Divisão das partes
  • Consolidação das pistas
  • Exportação para a session view
  • Loop das pistas
  • Uso de Técnicas avançadas de apresentação ao vivo.
  • Max for live devices para Live Set

Professor Certificado Ableton

Francisco Velázquez é instrutor certificado pela Ableton e é coordenador dos cursos de Ableton Live na Ban.

Áudio

• Fundamentos do áudio
  • Amplitude
    • Pico
    • RMS
  • Frequência
    • Conteúdo harmônico/Timbre
    • Curvas Fletcher e Munson
  • Comprimento de onda
    • Velocidade do som
    • Propagação
  • Fase
    • Relação de sinais duplicados
    • Relação de sinais somados

• dBs
  • dB SPL
  • dB (A)
  • dB (C)
  • dB FS

• Áudio digital
  • Sample Rate
  • Bits
  • Alias
  • Dither
  • Jitter
  • Nyquist

Acústica

• Critérios para projetos de acústica
• Isolamento
• Tratamento
• Modos
• Densidade modal
• RTA
• Aplicação em Home Studios

Transdutores

• Alto falantes
• Monitores Near Field
• Crossovers
• Microfones
• Técnicas de microfonação

Music Business

• Mecanismos de arrecadação e repasse de direitos autorais
• ISRC
• Direitos fonográficos
• Direitos intelectuais
• Associações musicais
• ECAD
• Agregadoras/Distribuidoras 
• Distribuição física e digital

Síntese Sonora e Sound Design

• Propriedades Físicas do Som
• Introdução: Abordagem histórica e tipos de sintetizadores
• Dispositivos Analógicos: Síntese Subtrativa e Aditiva
• Dispositivos Híbridos: Wavecycle, Wavetable, Osciladores e Filtros Digitais, Sample & Síntese.
• Dispositivos Digitais: Síntese FM, Granular, Modelado Físico e Waveshaping
• Síntese por Computador: Conceito de Plug-In e utilização dos Plugins mais conhecidos em cada um dos tipos de Síntese.
• Elementos Globais: Pitch Bend, Modwheel, Portamento, Unison, Legato, Lfo, Envelopes, Velocity, Keyfollow.
• Criação de timbres para Musica eletrônica.
• Uso de EFX criativos: Filtrado, Distorção, Modulação, Delays, Reverberadores
• Plugins utilizados: Arturia V Collection, Xils Lab Poly KbIII, FXpansion Strobe 2 & Cypher 2, Reveal Sound Spire, Arturia Pigments, N.I. Reaktor 6, Dmitry Sches Thorn, AAS Chromaphone 2, Dmitry Sches Tantra, N.I Replika XT, N.I. Molekular, N.I RC 24 e 48, Cytomic The Drop, Ohmforce Ohmicide, D16 Silver Pack, Sonic Academy Kick 2, Sugarbytes Drumcomputer, Sugarbytes Factory, N.I Kontakt, Arturia EFX Pack.

Teoria Musical

• Melodia + Harmonia + Ritmo
• Propriedades do Som, Notas Musicais, Cifras, Compassos, Acidentes, Tons, Semitons e Escalas
• Percepção Musical: Propriedades do som, intervalos, formação de acordes, inversões e cadencias;
• Campo Harmônico Maior e Menor;
• Aplicação Prática na Música Eletrônica.

Comunicação e Imagem para o Mercado de Música eletrônica

• Insights comportamentais
• Montagem de press kit
• Serviços de Streaming
• Redes Sociais
• Assessoria de Imprensa
• Criação e Conteúdo

Mixagem 

• Estrutura de ganho
• Organização
• EQs
  • Gráfico
  • Semi paramétrico
  • Paramétrico
• Dinâmica
  • Compressão
  • Noise Gate
  • De Esser
• Efeitos temporais
• Efeitos de modulação
• Imagem estéreo
• Monitoração mono
• Compatibilidade mono
• LUFS
• Relação Pico x RMS
• Preparação para master

Masterização 

• Softwares para masterização
• EQ
  • Corretiva/Criativa
• Dinâmica
  • Compressor multibanda
  • Limiter
• Distorção harmônica
• Formatos para distribuição
• ISRC
• Metadata

Desenvolvimento de Projeto / Tira dúvidas

• Aulas práticas de Produção Musical (seu projeto musical)
• Oficina de Criatividade

Carga horária / dias de aulas / períodos

• Horas por módulo (disciplina) +
• Horas complementares +
• Tira dúvidas +
• Projetos
• Aulas: Segundas, quartas e sextas das 14h às 18h ou das 19h às 23h
  Total: 152 horas / 38 aulas

Formatos presencial e remoto (on-line)

• Curso presencial: Limitado a 8 pessoas por turma**
  (**quórum mínimo de 5 alunos para turma iniciar, ou carga horária menor para entre 2 e 4 alunos)
• Curso remoto (on-line em tempo real) limitado a 10 pessoas por turma*
  (*quórum mínimo de 4 alunos pagantes para esse modo ocorrer.)

Instrutores

• Live 1 – Francisco Velázquez
• Live 2 – Francisco Velázquez
• Teoria Musical – Gio Dantas
• Áudio – Will Geraldo
• Acústica – Will Geraldo
• Comunicação – Camila Giamelaro
• Sound Design – Francisco Velázquez
• Music Business – Will Geraldo
• Mixagem – Will Geraldo
• Masterização – Will Geraldo
• Projeto – Francisco Velázquez

Software

• Incluso no valor do curso um serial de ativação do software Ableton Live Suite educacional, seu para sempre!

Francisco Velázquez responde sobre o Extensivo

Will Geraldo responde sobre o Extensivo

Depoimentos

• Vídeos produzidos com depoimentos reais de alunos que realizaram o curso

2018 / 2019

2017 / 2018

2016 / 2017